三月七日，Hypersonic Lab在觀塘的工廠大廈舉辦Hypersonic Fest，全日共約一千四百人流水式參與。音樂節齊集各類音樂人，卅三隊音樂團隊在四個專區演繹不同類型的音樂：有敬拜詩歌、自創音樂、搖滾電子音樂等。不論在各專區，都見參與者投入地一同頌唱歌曲。另外亦有市集，共十多個攤檔展現信仰「美」的一面，讓大家認識福音。是音樂連繫了一眾教會年輕人！
1. 小記們的音樂之旅
下午二時多，吃過午飯後，一整天的音樂之旅正式開始。到了音樂節的場地──觀塘駿業里世貿大樓，激昂的搖滾聲已從天台傳來。樓下人頭湧湧，長長的人龍正等候上樓，大部份都是來參加音樂節的。我們首先要到五樓換票，甫出升降機便看見Hypersonic Fest的海報，填好網上健康申報表、消毒、量體溫後便可前行。掃過入場的QR code後，獲發一條通行各場地的手帶，之後便可自訂個人行程，到四大專區觀看表演。
我們急不及待上到天台的主舞台看Milk&Honey Worship的表演。遲了一步，天台已經差不多擠滿了人，還有人不能進入，要在樓梯聽歌。Milk&Honey Worship唱了多首熟悉的網上熱爆歌：〈榮雨降下〉、〈得著自由〉、〈呼喊〉等等，驟眼看，幾乎所有在場的人都投入地跟著唱，就真如參加一場演唱會很有感染力的現場敬拜一樣。主音Matches也很投入和激動，以音樂和禱告鼓勵眼前這群「被時代選中的細路」。
來到三樓的基督教專區，是老牌機構HKACM的環節。這室內場館同樣滿了人（場地因防疫而設有人數上限），幸好還是擠進去了。一首首熟悉的、滿有少年回憶的詩歌，如〈動力信望愛〉、〈主信實無變〉，經過重新編曲，聽起來卻是新鮮。他們也請了不同的新晉隊伍參與演唱。相比起天台的主舞台，這裡的氣氛雖然沒有那麼熱烈，但大家都齊唱詩歌，讚美上帝。
聽眾在完場時大叫encore，Milk&Honey Worship便再多唱幾首熱播曲。
ACM的環節有個多新晉隊伍演出。
音樂節當日有Carlos Choi與其樂隊演出。
回到五樓，十多個單位擺設攤位介紹他們的手作產品，包括All Things Bright and Beautiful、神學生組成的「載野孩」、製作精美版聖經的Alabaster等等，細心看遍每個攤檔的話，大概可能需要用上起碼半小時。擺攤的都充滿活力，非常積極介紹其作品和理念，尋找共鳴。穿過市集，便可以進到原創分享區，但這場地較小，因此也沒有多作逗留。
黃昏時段，也到訪了位於另一大廈亞太中心廿二樓的獨立樂團表演場地。聽說春麗的表演很特別、很正，不但玩電子音樂和rap，還講了見證，但可惜表演已經結束，大家卻仍在場地中hea和回味一番。也有參與教會新生態導賞的牧者分享感受，說今日的體會很震撼，沒有想到教會的青年喜歡聽和做的音樂是這樣的。
再趕回世貿中心三樓，由基督教善樂堂成員組成的HeArtz，陣容鼎盛，成員思漢笑言，他們教會六、七十人，今天一半人都來了。多首主題豐富的歌曲，配以不同的樂器和組合，讓人在短短大半小時內，思考公義、和平、愛等課題。
其後又再跑到亞太中心聽了一隊獨立樂團De Tesla的表演。他們以音樂節的所在地觀塘作為表演的主題，與大家回顧觀塘近幾十年來的發展，配合他們的原創歌曲，帶出對政府施政及社區變化的無奈和不滿，讓大家反思社會現況。
簡便晚飯過後，到了五樓原創分享區聽相當罕見的handpan表演。一般以為handpan做出的都是治癒系音樂，表演者Ah Ding卻展示了這樂器的豐富，既可配合鋼琴演奏，也可獨奏。
一整天的音樂和激情，使人心情愉快，也為沉悶的抗疫生活帶來了一點姿彩；第二天早上上班時，卻發現身體留下了去過mus fest的痕跡──雙腿和腰都隱隱作痛了，很是熱血！
HeArtz
Handpan表演
2. 音樂節、市集、Tour的理念
一個讓音樂人自由發揮的舞台
在音樂節當日，主辦方Hypersonic Lab的創辦人Harold接受本報訪問，分享他構思這次活動的理念。Harold說，一直以來堂會都透過舉辦佈道會和音樂會等活動，鼓勵大家帶身邊的家人朋友來，「讓弟兄姊妹serve個佈道會」，但這較為只著重堂會內部的人數增長。而Hypersonic Fest就相反，聚集堂會外不同音樂團體，「你想做乜，我畀個舞台你」，這種由外到內（outside-in）的形式，反而能讓更多喜歡音樂的人留意基督教的圈子，讓更多人認識信仰。Harold指，這次音樂節氣氛超出預期，全靠社交媒體的力量，招聚了一群音樂愛好者來參加。
而對於一眾音樂人來說，Harold亦希望藉此推動大家繼續做好基督教音樂。這次音樂節共有卅三隊樂隊參與演出，Harold說：「如果無音樂節，樂隊唔會無端端練歌、諗新嘢。佢見到個line-up（演出陣容）咁勁，自己（自覺）都要再勁啲，要再練嘢喇。」同時，音樂節展示教內音樂的多面向，可讓觀眾看見：「原來基督教音樂可以咁樣㗎」。能擴闊觀眾的眼界之餘，亦以敬拜音樂激勵人心。
音樂節除了有音樂元素外，還設有市集。Harold表示，這次市集的攤檔均有篩選過，都是有參與Instagram的基督教文化運動（Delta Movement）。作為運動發起人之一的他亦希望善用這次音樂節平台，讓不同專頁展現信仰「美」的一面，吸引信徒及非信徒接觸福音。
市集裡的攤檔均有基督信仰元素。
載野孩的人肉「YES卡機」
跨代共融Tour教會新生態實驗
除了市集外，Hypersonic Lab當日亦與推動香港教會活化及轉型的Ecolesia教會新生態舉辦了兩場「Ecolesia Tour：世代共融」教會新生態實驗，由年輕信徒帶領教牧長執遊覽音樂節，從而讓參加者了解年輕信徒的文化，以及探討「教會啲年輕人去咗邊」。
有份負責這次tour的Steven事後表示，這次活動最想表達的是，音樂節是年輕人的主場，同時其實也可以是牧養場景，教牧若要牧養年輕人，先進入年輕人的世界是很重要。此外，tour由年輕人主導路線，過程中年輕人可以與教牧長執彼此分享和聆聽，亦讓教牧體驗年輕人的音樂活動。「年紀唔係問題，放低角色對等溝通，可能先係新轉機。」Steven指這次活動讓他感受深刻的是，有參與的牧者分享：教會常常問「年輕人去咗邊」，但音樂節卻吸引了很多年輕人參與，可能是因大家亦有音樂這個共同興趣，而這裡提供了開放空間讓年輕人實踐所想。
3. 參加者眼中的音樂節
Matches：神的故事在不同樓層貫穿
在音樂節期間，Milk&Honey Worship的創作人麥濬思（Matches）接受本報訪問，指很久沒試過有那麼多敬拜團隊和喜歡音樂的人聚集在一起，「供與求」終有機會一起交流、碰撞，感到興奮。他留意到五樓有市集，不同的人用自己的作品述說上帝的故事，這也是一種敬拜，因此當日就像是神的故事在不同樓層貫穿。此外他提到，大家認識的Milk&Honey Worship都是acoustic一點的，但今次現場演出則嘗試多一點band sound，並加入rap，希望更配合主題「時代的呼喊」。他說美中不足的是，音樂節最終用不到更大的場地，令參加者要穿梭不同地方，希望來年再辦時可以找到更好的場地。
古丹青、音樂節義工：能展現不同類型音樂
資深音樂人古丹青亦參與了今次音樂節，並在ACM的環節中有簡單演奏。她主要在三樓基督教專區觀看了多隊的演出，感覺各有特色。她在當日接受訪問，指今次音樂節在眾多限制中已經做得很不錯，她曾參與外國的音樂節，感覺都與這次差不多，但外國的會有更多如舞蹈的元素。但她認為，今次音樂節能帶出不同風格和類型的音樂，並能啟發到大家繼續努力做好音樂。
幾位有份幫忙音樂節的大專生義工則覺得這次Hypersonic Fest是新突破，是好的開始，難得基督教界內有多隊現場樂隊表演，不同的音樂人能聚集（assemble）起來，亦讓聽眾能有平台聽不同音樂。他們認為，音樂節之所以能吸引年輕人參加，是因之前教內沒有舉辦過這樣的活動，成了教內的先驅。此外，音樂節亦能「食到文化趨勢」，融入年輕人文化，例如舉辦市集。
李浩賢：香港基督教音樂的新盛世
多年來致力推動廣東話詩歌創作及翻譯的CantonHymn發起人李浩賢（Anthony），當日被邀請負責三樓基督教專區的場地管理及司儀，他對今次音樂節感覺相當正面，形容這是本港基督教音樂界的里程碑，並且認為新一代原創詩歌已進入新的盛世。活動後他接受本報訪問時表示，他對最後一場原始和聲的演出感到十分震撼，在無歌詞的情況下所有參與者都投入地頌唱歌曲，很感受到神的同在。綜合一整天他看到基督教專區的情況，年輕一代的音樂和投入，令他對新一代的基督教音樂感到十分有希望，到了一個「大家唱外語詩歌不能達到的境界」。
Anthony曾經用不同方法鼓勵本地詩歌創作，坦言也曾經想辦這樣的音樂節，但最終由更年輕且新成立的Hypersonic Lab負責人Harold順利舉辦。Anthony表示欣賞Harold有能力召集那麼多年輕人幫忙，又認為時勢造英雄，以往他感覺到很多人不想唱廣東話詩歌，但這兩年廣東話詩歌的發展卻明顯蓬勃，在亂世、黑暗中能孕育本土意識和使命感，創作更多本地詩歌。他甚至認為，現時這波廣東話詩歌浪潮已超越上一代的詩歌盛世，無論在歌曲深度、闊度及文化氛圍亦然。他感嘆自八十年代基督教音樂是年輕人主導，其後都是幾乎由同一班人主導；現時終能再回到年輕人主導的時代。現已作為前輩的他也感到欣慰。
談到CantonHymn的角色，Anthony說他們希望只做背後支援和網絡連結的工作。他又希望藉此時機做一些長遠的工作，因為熱潮有一天總會過去，但希望廣東話詩歌創作可以繼續維持及發揮得更好，因此他們和一些團體早前成立了基督教音樂發展聯盟，希望就音樂版權等不同方面進行研究和倡議，又希望長遠能成立發展基金支持本土詩歌創作。
他也希望未來能繼續舉辦音樂節，今次他看見絕大部份參與者為年輕人，期望下次會有更多上一代參與，與年輕人有對話交流的空間。
Harold說，「融合、抗衡、互通」是想像兩束可以看得到的聲音，尋找彼此的過程。
4. 音樂節之後
音樂節後，熱潮未散，不少人在社交媒體上繼續分享交流：有Clubhouse的音樂節後交流會、有人上載當日在音樂節拍攝的vlog等等。
Harold表示，這次音樂節大致上順利完成，惟最後一隊因突發事件而被迫終止，有點可惜。事後檢討，Harold指今次因臨時轉場、多了租務及人手支出，最後仍要蝕錢；而且在安排及公佈上未算清晰，希望汲取這次經驗，下年再舉辦音樂節。他期望來年可以在戶外空間，如西九文化區舉行，又或繼續像今年這樣，在工業風味道較重的工廠區進行。
